ART DE LA FUGUE BWV 1080 (PIANO)

L'Art de la fugue peut être considéré comme le laboratoire d'un savant, un endroit où se mènent des expériences. La pratique du contrepoint était devenue un jeu pour Johann Sebastian Bach, un jeu dans lequel on résout des énigmes. Superposer des lignes mélodiques différentes, c'est se demander comment vont se passer les rencontres. Seront-elles harmonieuses ou au contraire, dissonantes ? Faudra-t-il faire appel à une licence de style pour permettre aux voix de s'acheminer vers un dénouement heureux ? Pendant plus de cinq ans, les cinq dernières années de sa vie, Bach n'a cessé de remanier ces contrepoints pour leur donner une forme aboutie. Plus qu'en testament, L'Art de la fugue est un chef-d'oeuvre d'un compagnon qui témoigne de la maîtrise de son art. Le pianiste Cédric Pescia pose d'emblée deux choix contestables : jouer un piano Steinway & Sons de 1901 et l'accorder d'après un tempérament inégal. Dans les années 1740, les premiers prototypes de pianoforte avaient vu le jour mais ils n'avaient évidemment rien à voir avec un piano moderne, même datant du siècle dernier. Quand au tempérament inégal, si Bach a composé le Clavier bien tempéré, c'est parce qu'il espérait la découverte d'un accord du clavier qui permettrait de jouer

dans toutes les tonalités majeures et mineurs sans devoir à chaque fois modifier l'accord de l'instrument. Cependant, la conception de l'oeuvre qu'à Pescia ainsi que sa délicatesse d'interprétation forcent le respect. Son toucher est nuancé de demi-teinte, les lignes possèdent du modelé, l'architecture est vue dans son ensemble, ce qui tient l'auditeur en haleine, ce qui face à une oeuvre pareille, est déjà une prouesse. Chef d'oeuvre dans le chef d'oeuvre ? Le temps décidera. AG